国交正常化60周年を機に、日韓コンテンツ産業の協力の歩みを振り返り、K-コンテンツの成功要因を踏まえ、両国が創造的パートナーとして共に進むための協力の方向性を探ります。

異なる分野で数々の“ヒット”を生み出してきた映像ディレクター・高橋弘樹氏と、衣装クリエイター・茅野しのぶ氏が登壇。企画の源泉から表現の工夫まで、制作の現場で培われた実践的な戦略を語り尽くします。

アニメ・マンガ・キャラクターを活用した企業コラボの広がりを背景に、広告プランナーの視点から、IP 選定の方法やコラボ文脈の構築、効果的なプロモーション手法までを分かりやすく解説します。

情報が届きにくい時代において有効な手法として、企業のマーケティングにおけるオリジナルアニメ・漫画・キャラクター活用の可能性を、20 本以上の実績を持つプロデューサーの視点からお話しします。

1955 年にオランダで初めて出版されたミッフィー。これまでの70 年の歩みを振り返るとともに、現在のミッフィーの姿、そしてこれからの取り組みについてご紹介いたします。

「本物の食」と「コンテンツの世界」が融合することで生まれる感動体験＝Eatertainment。その可能性を体現する“テーマカフェ” という小さなテーマパークのような場づくりと、日常の食を非日常へと昇華させる数々の挑戦についてご紹介します。

約38 年の食品企業でのデザイン経験を基に、商品・企業ブランディングの関係性を、マーケティングではなくデザイン・クリエイティブ視点から捉えた、新たな活用法とそのポイントをお話しします。

売れている商品やサービスには理由があります。25 周年を機に“らしさ” を見直した国民的お菓子のリブランディング事例を通じて、ブランディングの本質や必要性を解説し、ユーザーに選ばれるためのブランド戦略をお伝えします。

老舗酒造・秋田銘醸が手がける「美酒爛漫」の再生に向け、東京アドデザイナースがビジュアルと言葉でブランド戦略を再構築したプロセスを紹介する。

マーケット視点だけでは生まれない独自性は、企業理念とそれを体現するデザイン哲学から生まれます。ポーラの「B.A」「リンクルショット」「コスモロジー」3 ブランドのデザインプロセスを通じて、こだわりのモノづくりとブランド個性を際立たせるデザインストーリーをご紹介します。

価格競争から脱却し“選ばれる企業” になるためには、ビジョンに基づく戦略的ブランディングが不可欠です。本セミナーでは、売上に直結するブランディングの考え方と、全社員がビジョンに向かって自走する組織づくりのノウハウ、自社開発ツール「B-SCORE」の活用法や成功事例を紹介します。

採用市場の変化により、従来の求人手法では企業の魅力が伝わりにくくなっています。
本講演では、SNSを活用して採用課題を解決した事例をご紹介します。

カンロのパーパス「Sweeten the Future 心がひとつぶ、大きくなる。」の浸透を目指し、ビジュアル・動画・音声を用いた統合施策を展開。顧客の声を反映したパーパスビジュアル刷新や企業・ラジオCM などを通じ、クリエイティブに表現した取り組みとCX 向上を目指す具体的手法を解説します。

多くの企業がデザインやブランドイメージの管理に課題を抱える中、三井不動産のシェアオフィス事業で設立されたデザインセンターの事例を中心に、設立時の課題や運用方法を紹介します。管理範囲はWeb サイトから広告、施設内の禁煙シールまで多岐にわたります。